18世纪的法国芭蕾的审美理想是在古典主义和启蒙主义的直接影响下形成的，他们奉行艺术一定要模仿自然，凡是由自然创造的东西，没有不正确的原则呢，所以艺术既要根据自然又要超越自然，所以艺术的美是一种理想的美，18、19世纪之交，在欧洲和北美兴起一股新的文艺思潮，就是浪漫主义运动，那么浪漫主义芭蕾是整个浪漫主义运动的一部分，浪漫主义芭蕾变得富有诗意，而且更直接，更深刻地诉诸于观众的感情，这种诗意更浓的舞蹈风格呢，之所以能够蓬勃的发展，应该说功劳归功于我们女演员的脚尖舞，就说由于女演员立起了脚尖使她迅速的有了改进。
当时的代表人物是塔里奥尼，塔里奥尼父女俩都是从事芭蕾舞的，他们两个人对芭蕾中的足尖舞起了最初的奠定作用，塔里奥尼的父亲是一个编舞，当时他编了一个特别有名的舞剧，叫《仙女》，就是我们芭蕾舞团也演出过这个节目，这个节目完全是塔里奥尼的父亲为她来创作的，到了1836年曾经在塔里奥尼的《仙女》中主演男主角詹姆斯，这个丹麦的舞蹈家，叫奥古斯特·布农维尔，他就把这个舞剧搬到了丹麦的哥本哈根剧院，从此之后，通过他加入了很多男性的舞蹈，就形成了丹麦的学派，叫布农维尔学派，那么布农维尔学派的代表作也是《仙女》，现在我们延用下来的就是这个节目，后来这个版本流传到全世界各地，就成为各个剧团的一个保留节目。在芭蕾舞史上很多人称塔里奥尼是第一个穿脚尖鞋的人，也许说她是发明脚尖鞋的人，当时她把脚尖立起来了，很多人会问脚尖鞋是木头的，很多人都问我们这个问题，我可以告诉大家脚尖鞋不是木头的，就是用一层布一层胶，但是它有一个鞋旋，就是根据每个人的脚旋的鞋旋，然后，一层布一层胶，一层布一层胶，把它粘起来的，但是这个脚尖鞋想立起来，真是要很多年的工夫，那么当时她把脚尖立起来了，而且成功的塑造了仙女那种飘柔的形象，所以当时的脚尖舞蹈成为了女舞蹈家表演芭蕾舞不可缺少的一部分，也就是说，芭蕾舞是从头到脚，真正整整的从手指间、头顶到脚指间，就说你要看就看它一个完美，在与此同时，她还发明了她的服装，她的服装叫塔里奥尼式舞裙，这个裙子是用丝绸和好多层纱做成的，应该说像一口吊钟或者像一个灯罩一样，外型特别的美，而且她的上身到了这儿是特别细的腰，能够露出脖子，露出她的胳膊，挡住了她的膝盖和就小腿，然后非常简单的装饰，胸前有一朵小花，当时席卷整个欧洲，把它称为白色芭蕾，很美的一种白色芭蕾，待会儿大家可以看到《吉赛尔》也是同样。那么下边我就介绍一下《吉赛尔》：也是当时的一个重要的一个作品。
《吉赛尔》它是两幕。 第一幕是吉赛尔发疯的场面，吉赛尔是一个农村姑娘，它是根据德国的一个民间的诗人的一个诗改编的，我们当时到广州演出的时候，很多人说是不是讲的一个吉普塞姑娘的事情，其实不是这样，它是因为我们直译过来，把它叫《吉赛尔》，那么实际上是一个农村的姑娘，爱上了一个伪装成农民到乡村里打猎的伯爵，实际上这个伯爵已经有了未婚妻，当吉赛尔知道这个事情以后她就发疯，因为她自己有心脏病就死去了，但是到了第二幕就是说，当时，他们是用还有一个幽灵的一个诗，就等于所有当结婚前被男子骗了的女的死了以后，她们到夜里都出来跳舞，然后谁经过这片森林，就会被跳舞致死，那么第二幕就是全部都是一个女孩，那么这个时候就说有大段大段的舞蹈，待一会儿我们给大家表演的。 就是在第二幕这个虚幻的舞蹈，那么在这个同时，发明了很多的哑剧，我记得在我们演出《吉赛尔》的时候，我们曾经在台前做过一些解释，因为有很多哑剧手势，比如说当时的人们就说把她送入教堂死了的人，会把双手给她放在胸前，我们当时的编舞，就把吉赛尔非常美化，这个鬼出来的时候，她手一直是在这儿，把手放在胸前，等于把手放在这儿，一直放在这儿，这个就是一个鬼的象征，那么同时呢，当时有很多比如说，爱，或者我结婚了，就是点着那个结婚的手，或者说我喜欢跳舞，在头上这个就是跳舞，就当时，在这个舞蹈里头，有很多的哑剧，比如说，我昨天晚上做梦了，就是这些都是一些，当时就形成的一些哑剧，那么在我们演出前给大家一讲解，大家就觉得，就全都看懂了，觉得很有意思了，因为很多人跟我说，我不去看舞蹈，也不说话，怪憋得慌的，我觉得如果讲明白了，你觉得可以从中体会它的味道了。此外，欲了解学生训练芭蕾的进度如何调节 可阅读：学生训练芭蕾的进度如何调节
